– ERRATUM – Dans la mesure où nous devrons impérativement avoir quitté les lieux à 18h, nous sommes contraint s de faire démarrer la soutenance plus tôt. Veuillez noter qu'elle débutera à 13h, et non à 14h comme cela était prévu initialem ent.
« L’art, c’est comme u n virus qui te pique ». Ethnographie de l’expérience esthétique de l’a rt africain chez les Burkinabè
Thèse réalisée au sein du LES C - UMR 7186, sous la direction de Michèle Coquet
Afin d e respecter les règles sanitaires en vigueur, l'accès à la salle ne sera pa s autorisé au public. Néanmoins, la soutenance sera retransmise en direct p ar vidéoconférence. Si vous souhaitez vous y connecter, merci de vous signa ler à l'adresse suivante (cayla.ju@gmail.com) avant le mardi 26 janvier 2021.
Le jury sera composé de :
Michèle COQUET&
nbsp;Directrice de recherches, CNRS Paris
&nbs
p;Roger SOME Professeur des Universités, Université de Strasb
ourg
Christopher STEINER Professeu
r des Universités, Connecticut College
Monique J
EUDY-BALLINI Directrice de recherches, CNRS Paris
Jessica DE LARGY HEALY
Chargée de recherches, CNRS Paris
Résum
é
Longtemps délaissés par les Burkinabè, les objets qui compo
sent le répertoire de l’art africain deviennent les supports d’un engouemen
t récent parmi les classes moyennes et supérieures des villes du pays. Hier
objets magico-religieux, de pouvoir ou encore du quotidien, ils deviennent
aujourd’hui des œuvres d’art qui ne sont plus uniquement appréciées par le
urs artisans, leurs marchands et leurs clientèles occidentales habituelles.
Ma thèse est alors portée par le désir d’interroger l’expérience esthétiqu
e de l’art africain de ces professionnels et nouveaux acheteurs de ce march
é, et donc celui de saisir les évolutions récentes quant aux conceptions lo
cales de l’œuvre et de l’art.J’ai choisi d’allier une approche holistique d
u marché, qui prend en compte les interactions entre toutes les catégories
d’acteurs en présence, à une observation minutieuse des relations que dével
oppent les personnes avec les œuvres en question – et ce, quelles que soien
t leur place dans la hiérarchie des valeurs (en d’autres termes, qu’il s’ag
isse d’œuvres « originales », ou de « copies », les gra
ndes catégories de celle-ci). Je me suis intéressée à la manière dont se co
nstituent et se transmettent les opinions de goût, et ce, à travers le pris
me des pratiques de fabrication, de vente comme d’exposition des pièces. Je
montre finalement que ces objets sont aujourd’hui de plus en plus mis en v
aleur par les Burkinabè parce qu’ils suscitent en eux de vifs sentiments (d
e fascination et de passion, de nostalgie mais aussi de dégoût) et leur don
nent accès à tout un monde de connaissances et d’imaginaires, notamment en
lien avec le milieu rural dont leurs pièces, comme eux, sont censés être or
iginaires. L’art et les œuvres deviennent des moyens par lesquels ils peuve
nt eux-mêmes faire le récit de leur passé et ainsi refonder leur histoire e
t leur identité, tout en donnant à leur existence une meilleure visibilité
dans la société contemporaine. En faisant émerger de nouvelles formes et de
nouveaux aspects d’œuvres (illustrant la vie des campagnes avec des patine
s éclatantes, notamment) et en leur associant des usages inédits (de décora
tion d’intérieur et de collection, entre autres), ces récents acteurs du ma
rché de l’art africain participent à l’émergence de nouveaux paradigmes de
l’art au Burkina Faso ; véritables reflets des enjeux contemporains qu
i traversent la population urbaine (entre réinterrogation des traditions et
cosmopolitisme).